Generar emociones a través de la luz en la fotografía

Generar emociones a través de la luz en la fotografía

La luz es el aspecto más fundamental de la fotografía. Así es como aprendí a evocar emociones controlando el color de la luz para hacer fotos increíbles.

El color de la luz puede variar dramáticamente dependiendo de la fuente de luz, la hora del día y el clima bajo el cual toma las fotos.

 La luz puede variar en color desde el violeta pasando por el verde hasta el rojo. 

La iluminación blanca es una combinación, en cantidades iguales, de todos los colores del espectro cromático.

Exploremos sus características y cualidades para mejorar drásticamente su propia fotografía.

 La aplicación de estas teorías dará como resultado fotos sorprendentes llenas de emoción y atractivo visual.

¿Qué es la luz?

Consiste en fotones que son partículas de energía que iluminan. Pero, además de partículas, se compone de longitudes de onda coloreadas.

La luz es el aspecto más fundamental de la fotografía y cómo manejarla ha sido fundamental para crear fotos hermosas y que afirman la vida.

Los animo a que presten atención a la luz, en particular a observar y, cuando sea posible, manipular las siguientes cualidades de la luz.

  • Intensidad
  • Dirección
  • Calidad
  • Color

Intensidad de la luz

Indica la cantidad de luz que hay, lo cual nos permite exponer correctamente la fotografía. 

Dirección de la luz

Determina dónde se proyectan las sombras en una escena.

Calidad de la luz

Se describe como dura o suave. En general, querrá fotografiar con una iluminación suave porque produce resultados halagadores y algo pictóricos.

La calidad está determinada por el tamaño de la fuente de luz en relación con el sujeto.

Una fuente pequeña produce una calidad de luz dura y sombras de bordes nítidos. 

Por el contrario, una fuente grande produce una luz suave y sombras con bordes menos definidos.

Color de la luz

Como podéis ver el color de la luz es cálido. Eso es porque la escena estaba iluminada por una bombilla incandescente.

La ironía es que el intenso color simplemente no habría sido evidente para la mayoría de las personas que visitan este espacio.

Como la única fuente de luz es incandescente, probablemente su cerebro neutralizó el intenso color amarillo/naranja que se refleja en la pared.

Las cámaras, configuradas de forma predeterminada en Balance de blancos automático, han sido diseñadas para funcionar de la misma manera.

Es una comprensión importante porque, mientras nuestros ojos ven el mundo que nos rodea, nuestro cerebro interpreta y determina qué es lo que hemos visto.

Es solo una forma en que nuestra percepción determina nuestra realidad.

Comprender el espectro electromagnético

El ojo humano solo puede ver una pequeña porción de lo que se conoce como espectro electromagnético, que incluye lo siguiente:

  • Rayos gamma
  • Rayos X
  • Rayos ultravioleta
  • Luz visible (es decir, el espectro visible)
  • Infrarrojo
  • Microondas
  • Ondas de radio
  • El espectro visible

Los colores que percibimos los humanos están contenidos dentro de lo que se llama el Espectro Visible.

Medido entre 400 y 700 nanómetros, el espectro visible contiene una gama de colores que las cámaras digitales y de película están diseñadas para registrar.

  • Violeta
  • Índigo
  • Azul
  • Verde
  • Amarillo
  • Naranja
  • Rojo

¿Es el blanco un color?

El blanco se puede considerar un color, ya que refleja todas las longitudes de onda del espectro visible, en cantidades iguales.

Estrictamente hablando, el negro, es decir, el negro azabache, no es un color porque absorbe toda la luz que incide sobre él.

El negro también se conoce como un color acromático. Es decir, es un color sin tonalidad. En otras palabras, es neutral.

Dado que la palabra tono se refiere al color real del color, puede ver por qué esa definición de color acromático no es tan útil.

Tal vez sea mejor tener la mente abierta sobre si el negro es un color o no. 

Estar absolutamente comprometido con un punto de vista, de una forma u otra, no necesariamente te hará un mejor fotógrafo.

¿Cuál es el verdadero color de la luz?

El color de la luz y sombras varía según la hora del día, las condiciones climáticas y si es natural o artificial.

Pero también depende de la relación de la cámara con el momento y el entorno. Como lo dice el fotógrafo Albert Dros:

Normalmente, consigues la mejor luz 30 minutos antes o después de que el sol salga o se ponga, que es cuando los colores son una auténtica pasada”.

La función de balance de blancos ofrece una variedad de opciones mediante las cuales puede neutralizar el color para registrar el mundo más cerca de la forma en que lo percibe.

Esto asegurará que un suéter rojo fotografíe rojo en lugar de, por ejemplo, naranja.

Algunos puntos importantes que vale la pena señalar son los siguientes:

  1. Todos vemos los colores y el color de la luz de manera diferente.
  2. Generalmente, nuestro cerebro trata de neutralizarlo para percibir los colores dentro del mundo como esperaríamos que aparecieran.

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Por qué los atardeceres son de color rojo

La iluminación que nos llega del sol al amanecer y al atardecer tiene que atravesar más aire que en otros momentos del día cuando está más alto en el cielo.

Cuanta más atmósfera, más moléculas hay para dispersar las longitudes de onda violeta y azul.

Como consecuencia, las longitudes de onda amarillas, naranjas y rojas más cálidas se vuelven más visibles para el ojo humano.

Los psicólogos dicen que es menos probable que nuestro cerebro neutralice el color de la luz al amanecer y al atardecer gracias a nuestra memoria acumulada. 

Se dice que, en el caso del amanecer y el atardecer, la historia del paisajismo ha influido en nuestra memoria colectiva.

La escena estaba bañada en luz incandescente que, como puede ver, iluminaba la escena con un destello amarilla/naranja muy cálido.

Tradicionalmente, la iluminación incandescente la emitían las bombillas de rosca que eran comunes en las cocinas y lámparas de escritorio.

Pero probar algunos ajustes preestablecidos de balance de blancos, incluido el balance de blancos automático (AWB), debería acercarse a un resultado óptimo.

Si es de noche y desea neutralizar el color emitido por esas luces, prueba la configuración de balance de blancos incandescente o, el Balance de blancos automático.

Pero, de vez en cuando, su foto se beneficiará del romanticismo que el brillo incandescente amarillo/naranja aportará a la imagen.

En ese caso, pruebe con un balance de blancos de iluminación diurna para registrar con precisión el color y su efecto.

¿Qué color de luz es mejor para las fotos?

En cuanto al mejor color de luz para hacer fotos, me temo que la respuesta de la que depende parece la más adecuada.

La de color neutro es ideal cuando se requiere una reproducción del color absolutamente precisa.

Solo piense en pinturas famosas que están documentadas para la posteridad y con fines de seguro.

Del mismo modo, habría ciertos tipos de fotografía de moda en los que se requeriría una reproducción del color sumamente precisa de las telas representadas.

Un estudio en el que se controla el color, la dirección y la calidad de la iluminación es ideal para este tipo de encargos fotográficos que requieren gran fidelidad de color.

Pero para la mayoría de nosotros, nuestra fotografía implica documentar y comunicar con imágenes el mundo que nos rodea.

En la mayoría de los casos, equilibramos la necesidad de una documentación precisa con el deseo de producir hermosas fotografías que afirmen la vida.

Además, seleccionar un balance de color cálido es una forma de lograr este resultado.

Liberar la mente de la noción de realidad es importante para el artista.

Las grandes fotos a menudo se preocupan más por la forma en que se sintió el fotógrafo que por cómo se veía realmente en la cámara. 

Cambio del balance de blancos en la cámara

Puede aplicar una corrección de balance de blancos de varias maneras antes de hacer la foto en la cámara.

Se puede acceder a las diversas configuraciones de balance de blancos desde el menú de su cámara o usando un botón dedicado etiquetado como WB o AWB.

Una vez activado, puede desplazarse por una variedad de íconos y/o una lista de opciones que representan los diferentes ajustes preestablecidos de balance de blancos.

Convenciones de nomenclatura de balance de blancos

También puede ser que su cámara use símbolos para ilustrar un balance de blancos en particular.

Un símbolo gráfico que represente al sol sería lo mismo que Sunny en una Canon o lo que se conoce como Daylight o Direct Sunlight en una Nikon.

Realmente no es tan difícil una vez que entiendes lo que significa cada uno de estos términos o símbolos y, , aceptas el hecho de que la luz rara vez es blanca.

Así que cuando recibes un cumplido por tu fotografía, seguido de un comentario del tipo de cómo se veía realmente, aquí hay algunas respuestas posibles:

Si, absolutamente.

No, cambié el balance de blancos para producir un resultado más agradable.

No, jugué con Photoshop y ahora no se parece en nada a lo que era.

¿Cómo puedo saberlo? Solo soy el fotógrafo.

Conclusiones 

  • Hacer una gran foto en color implica organizar una composición interesante y ser capaz de adaptarse a los caprichos de la luz.
  • La iluminación nos permite explorar la narrativa, el tema y la historia en una variedad de formas, desde sutiles hasta visualmente dinámicas.
  • Una composición con cierto tipo de brillo y colores se presta para interpretaciones asociadas a emociones específicas.
  • La luz permite guiar al espectador hacia donde queremos que dirija su atención.
  • Entender las propiedades de la luz es fundamental para componer una buena fotografía.
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